2º de Bachillerato - Dido y Eneas

Hemos leído la dramática historia de amor de Dido y Eneas en el libro IV de la Eneida de Virgilio, y habéis escrito vuestra reflexión acerca de la actitud de uno y otro. Me parece interesante que algunos condenéis la "sumisión " de Dido, culpándola casi de elegir su muerte al verse traicionada. Algunos argumentáis que se condenó a muerte cuando eligió no perdonar a Eneas. Ese planteamiento me gusta mucho y la perspectiva que abre para trabajar el texto desde el punto de vista creativo es muy, muy alentadora.

Curiosamente, el domingo en un suplemento venía el siguiente artículo de Carmen Posadas: "Cuando uno elige perdonar", en el que argumenta por qué ella está a favor del que perdona. El que perdona, dice la autora, es más valiente. Según algunos de vosotros, Dido fue muy cobarde al morir.

Ahora bien, ¿tuvo Dido oportunidad de perdonar a Eneas? En el libro IV él no pide perdón, de manera que no le da a Dido la posibilidad de salvarse perdonándolo, si eso es lo que queremos entender en la generosidad del perdón. Y si no tuvo esa oportunidad, ¿qué opciones le quedaban?

Y si os digo que en el libro VI Dido y Eneas vuelven a encontrarse en el Hades ¿qué pensáis que pasará? ¿es una oportunidad de que Eneas pida perdón? ¿o, como dice uno de vosotros, Eneas no debe pedir perdón porque no tenía elección para hacer lo que hizo? ¿y cuál es la reacción de Dido frente a quien la llevó a la muerte con su propia espada?

Sobre la idea de la redención y el perdón hablaremos mañana en clase, leeremos el reencuentro en los infiernos e intentaremos cambiarle el final a la Eneida.

Y aquí tenéis lo prometido: "el lamento de Dido" de Henry Purcell. Es el aria que entona Dido al comprobar que amante la ha traicionado, justo antes de morir.




La ópera Dido y Eneas se estrenó en Lobndres en 1689, y desde entonces este lamento ha sido considerado por muchos amantes y estudiosos de la música como una de las composiciones más perfectas del barroco.

Para lograr la tensión y el sentido de inevitabilidad, Purcell emplea la chacona, forma musical en la que la melodía y la armonía varían sin cesar sostenidas por una línea de bajo que se repite constantemente, un basso ostinato que se repite hasta el final. El basso ostinato es un recurso que consiste en una escala cromática descendente de Sol a Re. Era un efecto que, como ocurre en otros casos -Lamento de Ariadna, de Monteverdi- fue muy empleado durante el Barroco para reforzar el dramatismo de la música. Al final del fragmento, la orquesta retoma el cromatismo del basso ostinato con los violines para hacer más patente el dolor de Eneas por la muerte de Dido.

When I am laid in earth,
May my wrongs create
No trouble in thy breast;
Remember me,
but ah! forget my fate.

"Cuando yazca en la tierra mis errores no deberán crearle problemas a tu pecho; Recuérdame pero, ay, olvida mi destino"